아카이브

작가에 관한 외부 기록물 — 기사·평론·인터뷰·영상 등.

76건

〈상팔담에서 본 금강산〉(2001) — 평화의 집부터 국회 회의실까지
이미지 기획기사 2025-11-10

〈상팔담에서 본 금강산〉(2001) — 평화의 집부터 국회 회의실까지

작가 블로그

〈상팔담에서 본 금강산〉(2001)이 2018년 남북정상회담 회담장(판문점 평화의 집)에서 국회를 거쳐 국회 회의실까지 옮겨진 변천을 작가가 직접 기록한 사진 자료.

#금강산 #상팔담 #평화의집 #남북정상회담 #국회

〈아리랑에서 금강산까지 현대미술이 된 세계유산: 신장식 작가 이야기〉 — 공셸TV 윤기원의 아티스톡 EP.194 2부 (2025)
영상 인터뷰 2025-07-20

〈아리랑에서 금강산까지 현대미술이 된 세계유산: 신장식 작가 이야기〉 — 공셸TV 윤기원의 아티스톡 EP.194 2부 (2025)

공셸TV · 15:47

〈아리랑〉에서 〈금강산〉까지, 작가가 길어 올린 한국적 모티프가 동시대 회화로 번역되는 과정을 짚는 인터뷰. (2부)

#인터뷰 #아리랑 #금강산 #아티스톡

〈금강산을 그리는 화가 신장식 작가의 작업실〉 — 공셸TV 윤기원의 아티스톡 EP.194 1부 (2025)
영상 인터뷰 2025-07-13

〈금강산을 그리는 화가 신장식 작가의 작업실〉 — 공셸TV 윤기원의 아티스톡 EP.194 1부 (2025)

공셸TV · 17:53

작가의 작업실에서 진행한 인터뷰. 금강산 작업의 과정과 시선을 들려준다. (1부)

#인터뷰 #작업실 #금강산 #아티스톡

〈국민인(國民人) 신장식〉 기획특별전 소개 영상 (2024)
영상 기획기사 2024-10-08

〈국민인(國民人) 신장식〉 기획특별전 소개 영상 (2024)

명원박물관

국민대학교 명원박물관에서 2024년 10월 개최한 기획특별전 〈국민인(國民人) 신장식〉의 소개 영상. 명원박물관 소장품을 포함해 총 11점의 작품과 함께 작가의 인생과 작품세계를 연대기적으로 소개한다. 작가의 작품 이미지와 작가 사진 자료가 함께 편집되어 있다.

#명원박물관 #기획특별전 #국민대학교 #작가영상 #2024

도서 〈신장식 금강산을 그리다〉 — 최태만 지음 (2024)
이미지 기획기사 2024-06-03

도서 〈신장식 금강산을 그리다〉 — 최태만 지음 (2024)

작가 블로그

1993년부터 금강산을 그려온 신장식의 예술세계를 평전 형식으로 정리한 작가론이자 작품집. 미술대학 동문이자 미술평론가인 최태만이 저술하여 2024년 6월 에이엠아트에서 출간되었다.

#도서 #평전 #작가론 #최태만 #금강산

백두대간 설악산 공룡능선 천화대의 빛과 희망 — 제작 과정 (2022)
이미지 제작 과정 2022-11-14

백두대간 설악산 공룡능선 천화대의 빛과 희망 — 제작 과정 (2022)

신장식

391×162cm 대형 작품의 단계별 작업 기록. 캔바스에 한지 콜라주와 아크릴릭 채색이 누적되는 과정을 작가가 직접 촬영했다.

#제작과정 #백두대간 #설악산 #천화대

2022 통일부 달력 — 신장식 작품 수록
이미지 기획기사 2021-12-31

2022 통일부 달력 — 신장식 작품 수록

작가 블로그

2022년 통일부에서 발행한 달력에 작가의 작품들이 월별 페이지로 수록되었다. 표지·뒷표지·12개월 페이지로 구성.

#달력 #통일부 #출판물

동덕아트갤러리 〈금강산 – 희망〉 전시 풍경 (2020)
이미지 기획기사 2020-07-01

동덕아트갤러리 〈금강산 – 희망〉 전시 풍경 (2020)

작가 블로그

동덕아트갤러리에서 열린 신장식 개인전 〈금강산 – 희망〉(2020-07-01 ~ 07-06)의 전시 풍경. 작가가 직접 촬영한 13장으로, 금강산 연작이 갤러리 전관에 걸린 모습을 담았다.

#금강산 #희망 #동덕아트갤러리 #전시풍경 #개인전

〈그리운 금강 12경〉 신장식 작가 인터뷰 보도 모음 (2018)
글 뉴스 2018-09-07

〈그리운 금강 12경〉 신장식 작가 인터뷰 보도 모음 (2018)

작가 블로그

2018년 9월 금산갤러리 〈그리운 금강 12경〉 개인전을 맞아 진행된 신장식 작가 인터뷰 2건. 한겨레 〈짬〉(이길우, 2018-09-07)은 25년 화업과 4·27 남북정상회담장에 걸린 〈상팔담에서 본 금강산〉(2001)의 화법(오방색 삼색 뿌리기), 1988 청사초롱 퍼포먼스, 1998 첫 답사 등을 종합 정리한다. 이데일리(오현주, 2018-09-17)는 같은 인터뷰 맥락에 더해 〈상팔담〉의 평화의집 임대 히스토리(국정원 2주 임대 → 연말까지 무료 연장)와 신작 〈금강산 만물상의 빛〉(2018, 291×112㎝)·〈개골산 비로봉〉(2018) 등의 색감·기법을 깊이 다룬다.

#인터뷰 #금강산 #금강 12경 #금산갤러리 #한겨레 #짬 #이길우 #이데일리 #오현주 #오방색 #비로봉 #평화의집

〈"지금, 여기"의 금강산의 12경을 그리다〉 — 최태만 평론 (2018)
글 평론 2018-08-29

〈"지금, 여기"의 금강산의 12경을 그리다〉 — 최태만 평론 (2018)

최태만

신장식 작품전 〈그리운 금강12경(金剛十二景)〉(2018-09, 금산갤러리) 평론으로 작성된 최태만 미술평론가의 비평문. 금강산을 사계 사이로 나눠 열두 폭으로 그린 작가의 의도, 무이구곡·소상팔경 등 전통 명승화의 계보 안에서의 위치, 푸르스름한 빛(瑞氣)을 통한 시간의 결을 분석한다. 한국어 원문과 영문 번역이 함께 실려 있다.

#비평 #금강산 #그리운 금강산 #금강 12경 #최태만 #금산갤러리 #사계도 #오방색 #서기

Fox 5 New York, 신장식 작가 미국 매체 보도 (2018)
영상 뉴스 2018-04-30

Fox 5 New York, 신장식 작가 미국 매체 보도 (2018)

Fox 5 New York

Fox 5 New York(미국 뉴욕 지역 방송) TV 보도. 2018년 4월 27일 남북정상회담장 배경에 걸린 〈상팔담에서 본 금강산〉과 같은 시기 진행 중이던 메트로폴리탄 박물관 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉 특별전을 연결한 미국 현지 보도. Skype를 통한 신장식 작가 인터뷰와 메트로폴리탄 박물관 한국미술 큐레이터 이소영(Soyoung Lee)의 견해를 함께 담는다.

#해외보도 #메트로폴리탄 #평화의집 #남북정상회담 #상팔담 #금강산 #Fox5NY #Soyoung Lee #큐레이터

메트로폴리탄 박물관 Perspectives — 〈역사적 남북정상회담의 배경이 된 금강산〉 — 이소영 큐레이터 (2018)
글 평론 2018-04-30

메트로폴리탄 박물관 Perspectives — 〈역사적 남북정상회담의 배경이 된 금강산〉 — 이소영 큐레이터 (2018)

이소영

2018년 4월 27일 남북정상회담장에 걸린 신장식 작가의 〈상팔담에서 본 금강산〉을 매개로, 메트로폴리탄 박물관 한국미술 큐레이터 이소영(Soyoung Lee)이 박물관 〈Diamond Mountains: Travel and Nostalgia in Korean Art〉 전시(2018-02-07 ~ 2018-05-20)와 신장식 작가의 작업 세계를 소개한 큐레이터 에세이. 전시 출품작인 〈천화대의 빛〉(2014, 〈금강산 12경〉 연작)과 〈만물상의 비〉(2014) 두 작품 분석 — 아크릴로 구현한 눈부신 햇살과 전통 수묵화 효과의 대비 — 및 진경산수의 거장 겸재 정선의 18세기 작품이 이 전시의 정신적 뿌리임을 다룬다. 메트로폴리탄 박물관 Perspectives 페이지(2018-04-30 발행).

#비평 #큐레이터 #메트로폴리탄 #금강산 #천화대 #만물상 #12경 #평화의집 #남북정상회담 #상팔담 #겸재정선 #이소영 #Soyoung Lee #박물관공식

KBS, 〈회담장 장식한 '희망의 금강산'…화가가 말하는 뒷 얘기〉 (2018)
영상 뉴스 2018-04-28

KBS, 〈회담장 장식한 '희망의 금강산'…화가가 말하는 뒷 얘기〉 (2018)

KBS

2018년 4월 27일 남북정상회담 다음날(4-28) KBS뉴스가 보도한 영상. 판문점 평화의집 회담장 배경에 걸린 신장식 작가의 〈상팔담에서 본 금강산〉(2001)을 다루며, 작품의 의미와 작가 인터뷰를 통해 회담장 그림의 뒷 이야기를 담는다.

#영상 #KBS #금강산 #상팔담 #평화의집 #남북정상회담 #인터뷰

4·27 남북정상회담장 〈상팔담에서 본 금강산〉 — 신장식 작가 보도 모음 (2018)
글 뉴스 2018-04-26

4·27 남북정상회담장 〈상팔담에서 본 금강산〉 — 신장식 작가 보도 모음 (2018)

작가 블로그

2018년 4월 27일 남북정상회담을 전후로 판문점 평화의집 2층 회담장에 걸린 〈상팔담에서 본 금강산〉(2001, 681×181㎝)을 다룬 5개 매체 보도. 회담 직전 4월 26일 — 연합뉴스(정아란)·중앙일보(이은주)·경향신문 세 매체의 작가 전화 인터뷰: 작품 화법(수묵화 선·민화 색·현대 풍경화 감각의 융합, 천화대 모티프), 25년 화업(1998 정주영 소떼방북으로 관념산수→실경산수 전환), 한국 회화사 안 금강산의 위상(겸재 〈금강전도〉·변관식 〈삼선암〉 계보)과 평화의집 다른 작품 배치(민정기 〈북한산〉·김준권 〈산운〉·박대성 〈일출봉〉) 정보. 회담 당일 4월 27일 — 머니투데이(신현우) 단신: 청와대 관계자 인용 "당초 한라산 그림이 걸려 있던 자리에 교체". 회담 다음날 4월 28일 — 오마이뉴스(이주연) 스팟 인터뷰 Q&A 풀버전: 〈상팔담〉이 2001년부터 17년간 작업실 창고에 보관된 비하인드, '독일 통일의 상징이 브란덴부르크 문이라면 한국 통일의 상징은 금강산' 작가 비유.

#인터뷰 #금강산 #상팔담 #천화대 #평화의집 #남북정상회담 #백두대간 #연합뉴스 #정아란 #중앙일보 #이은주 #경향신문 #머니투데이 #신현우 #오마이뉴스 #이주연

메트로폴리탄 박물관 〈Diamond Mountains〉 전시 풍경 (2018)
이미지 기획기사 2018-02-22

메트로폴리탄 박물관 〈Diamond Mountains〉 전시 풍경 (2018)

작가 블로그

메트로폴리탄 박물관 한국실에서 열린 〈금강산 한국미술 속의 기행과 향수〉 기획특별전(2018-02-07 ~ 2018-05-20)의 전시 풍경. 작가가 직접 촬영한 33장으로 신장식의 출품작 〈금강산 천화대의 빛〉(2014)과 〈비오는 금강산 만물상〉(2014)을 비롯해 겸재 정선의 진경산수 화첩, 변관식·이응노 등 근현대 작가, Elizabeth Keith의 금강산 작품이 함께 걸린 모습을 담았다.

#메트로폴리탄 #금강산 #평창올림픽 #전시풍경 #한국실 #겸재정선 #Met #박물관

메트로폴리탄 박물관 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉 국내 보도 모음 (2018)
복합 뉴스 2018-02-07

메트로폴리탄 박물관 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉 국내 보도 모음 (2018)

작가 블로그

평창 동계올림픽 + 메트로폴리탄 박물관 한국실 개관 20주년 기념으로 열린 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉 특별전을 다룬 3개 매체의 인쇄 보도 — 한국일보(미주), 동아일보, 중앙일보(뉴욕). 신장식 작가도 출품 작가로 인터뷰됨.

#메트로폴리탄 #금강산 #평창올림픽 #전시보도

메트로폴리탄 박물관 공식 전시 페이지 — 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉 (2018)
복합 기획기사 2018-02-07

메트로폴리탄 박물관 공식 전시 페이지 — 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉 (2018)

메트로폴리탄 박물관

메트로폴리탄 박물관 〈금강산: 한국미술 속의 기행과 향수〉(2018-02-07 ~ 2018-05-20) 공식 전시 페이지. The Met 한국실 개관 20주년과 평창 동계올림픽을 기념하는 특별전으로, 18세기부터 현재까지 금강산을 다룬 약 30점의 작품을 전시 — 보물로 지정된 겸재 정선의 화첩(국립중앙박물관 소장)을 포함해 대부분이 미국에서 처음 공개됐다. 신장식 작가는 현대 작가로서 〈겨울 금강산〉·〈만물상의 빛〉 등을 출품. 박물관 공식 영상 2건 임베드 — 전시 소개 영상과 'Sunday at The Met' 강연(풍경화: 실재와 상상). 한국 문화체육관광부(MCST)·국립중앙박물관(NMK) 협력. New York Times는 "A melancholy beauty of a show ... flabbergasting loans"로 평했다.

#메트로폴리탄 #금강산 #평창올림픽 #전시정보 #박물관공식 #한국실 #겸재정선 #Met

현대불교, 신장식 〈길 위에서 길을 묻다〉 展 보도 (2017)
글 뉴스 2017-09-15

현대불교, 신장식 〈길 위에서 길을 묻다〉 展 보도 (2017)

현대불교

현대불교(2017-09-15 발행)가 보도한 신장식 작가의 〈길 위에서 길을 묻다〉 개인전(2017-09-20 ~ 2017-09-26, 갤러리 도스). 아리랑·금강산·불상·세상 속으로·COSMOS·촛불·또다시 아리랑으로 이어지는 '길' 주제로 모은 전시. 대표작으로 〈아리랑〉·〈금강산 옥류동의 빛〉·〈삼매〉(2014)·〈장체 가는 길3〉·〈촛불이 밤하늘 별과 같이 아름답게 빛납니다〉(2016) 등이 언급된다. 작가는 2007년 내금강 묘길상을 보고 불상 작업을 시작했음을 밝힌다.

#신문보도 #갤러리도스 #개인전 #길 #아리랑 #금강산 #불상 #촛불 #현대불교

〈그리움을 넘어서, Hand In Hand〉 — 신동인 평론 (2015)
글 평론 2015-03-03

〈그리움을 넘어서, Hand In Hand〉 — 신동인 평론 (2015)

신동인

1988년 서울올림픽 〈Hand In Hand〉의 시대정신에서 출발해 신장식 작가의 22년에 걸친 금강산 작품세계를 통일·평화의 화두로 조망한 비평문. 〈관념산수〉(1993—98)에서 〈실경산수〉(1998 이후)로의 전환과 2008년 관광 중단 이후의 새로운 모색을 짚으며, 2015년 뉴욕 전시를 〈통일한국적 가치〉라는 다음 화두의 출발점으로 자리매김한다.

#비평 #금강산 #평화 #통일 #그리운금강12경

법보신문, 신장식 〈저 언덕으로〉 展 보도 (2014)
글 뉴스 2014-06-25

법보신문, 신장식 〈저 언덕으로〉 展 보도 (2014)

법보신문

법보신문(2014-06-25 발행, 1250호)이 보도한 신장식 작가의 〈저 언덕으로〉 개인전(2014-06-25 ~ 2014-06-29, 노암갤러리). '바라밀에 대한 해석과 行'을 주제로 한 작품들이 선보인다. 작가는 전시 주제 '저 언덕으로'에 대해 "깨달음의 저 언덕으로 건너감에서 나왔다"고 설명하며, 아리랑 고개·금강산·삼매에 대한 자기 해석을 제시한다. 미술평론가 최태만이 작가의 불상 작업에 대해 "어쩌면 불상 자체가 아니라 그것에 깃들어 있는 깊은 사유의 정체가 무엇인지 알기 위해 불상을 방편으로 삼았는지 모른다"고 분석한다.

#신문보도 #노암갤러리 #개인전 #저 언덕으로 #바라밀 #깨달음 #삼매 #최태만 #불상 #법보신문

〈저 언덕으로〉 — 작가 노트와 최태만 평론 (2014)
글 평론 2014-06-18

〈저 언덕으로〉 — 작가 노트와 최태만 평론 (2014)

신장식; 최태만

2014년 6월 노암갤러리 신장식 〈저 언덕으로〉 개인전에 부친 작가 노트와 미술평론가 최태만의 평론을 함께 묶은 글. 작가는 '저 언덕으로'가 '깨달음의 저 언덕으로 건너감'에서 나온 표현이며, 그 저 언덕은 '아리랑 고개·금강산·삼매·파라미타(pāramitā 波羅蜜)에 대한 해석과 행'일 수 있다고 풀어낸다. '고통의 차안(此岸)에서 이상의 피안(彼岸)으로 향하는 희망의 아리랑'이라는 자기 해석을 보여준다. 이어 최태만은 작가가 스스로를 '길 위의 수행자'로 규정한 흐름을 짚으며, 아리랑·금강산·불상으로 이어진 작가의 작업이 결국 '희망의 아리랑'을 찾아가는 길이라고 평한다.

#저 언덕으로 #길 위의 수행자 #삼매

〈국민대학교 교수님의 서재〉 Episode 32 — 신장식 교수 인터뷰 (2013)
영상 인터뷰 2013-06-25

〈국민대학교 교수님의 서재〉 Episode 32 — 신장식 교수 인터뷰 (2013)

작가 블로그

국민대학교가 재학생을 위해 제작한 교수 인터뷰 프로그램 〈교수님의 서재〉 Episode 32. 신장식 교수(예술대학 미술학부)에게 있어 '서재'의 의미와 학생들을 위한 동기부여 조언을 인터뷰 형식으로 담았다. 영상 속 작가 작업실 배경에는 〈금강산 소나무〉 제작 과정과 〈삼매〉 시리즈 작품이 함께 비춰진다.

#국민대학교 #교수님의서재 #작가인터뷰 #예술대학 #미술학부 #서재 #교육 #작가영상 #2013

현대불교신문, 〈부처님의 깨달음 절정 ‘삼매도’에〉 (2012)
글 뉴스 2012-11-16

현대불교신문, 〈부처님의 깨달음 절정 ‘삼매도’에〉 (2012)

현대불교신문

국민대학교 신장식 교수의 개인전 〈삼매〉(2012.11~11.27, 스페이스선+)를 다룬 보도. 11점의 작품에 부처님이 삼매에 든 모습을 담아낸 전시로, 작가는 인도·파키스탄·티벳 간다라 미술 유적부터 경주·금강산까지 답사하며 불상의 다양한 형태를 연구했다. 금강산 묘길상암을 계기로 불상 작업에 천착하게 된 경위, 조선시대 천체도·경주 남산 소나무·돈황 비천·용주사 범종 등을 배경으로 한 작품 구성, 작가가 50대 〈길 위의 수행자〉가 된 작품 세계를 다룬다.

#신문기사 #불교미술 #삼매 #개인전 #간다라

〈마음, 나의 마음, 우리의 마음, 우주에 퍼진 불성〉 작가 노트 (2012)
글 작가 노트 2012-11-15

〈마음, 나의 마음, 우리의 마음, 우주에 퍼진 불성〉 작가 노트 (2012)

신장식

〈삼매〉 시리즈와 함께 작가가 직접 쓴 짧은 작가 노트. 마음·연기·삼매에 대한 통찰을 시 형식으로.

#작가노트 #시 #삼매 #불교

〈길 위의 수행자 혹은 길을 찾는 사람〉 — 최태만 평론 (2012)
글 평론 2012-11-15

〈길 위의 수행자 혹은 길을 찾는 사람〉 — 최태만 평론 (2012)

최태만

미술평론가 최태만이 2012년 11월 스페이스선+ 신장식 〈삼매 samādhi〉 개인전 평론으로 작성한 글. 작가의 불상 회화 작업을 '삼매(三昧)' 개념과 '길 위의 수행자' 이미지로 풀어낸다. 2007년 〈내금강 묘길상〉 이후 본격화된 불상 모티브가 2011년 시안~파미르~간다라 실크로드 순례를 거쳐 어떻게 '32상 80종호'의 예배대상이 아닌 작가 본인의 '경건한 외경(畏敬心)'의 외현으로 변모했는지 짚는다. 사르나트의 굽타 양식, 간다라·마투라 양식, 경주 남산·삼화령 미륵삼존불, 맥적산석굴 등을 두루 매개로 두며, 작가가 불상의 화강석 질감을 종이죽으로 표현하고 비천·촛불을 평면으로 결합해 '재현과 표현, 입체와 평면, 구상과 추상'이 공존하는 화면을 구현했음을 분석한다. 작가가 위빠사나·사띠·사마디라는 불교 수행의 세 단계에 빗대어 추구한 예술의 길을 '희망의 아리랑'으로 마무리한다.

#삼매 #불상 #길 위의 수행자

〈내 인생에 50代는 길 위의 수행자 다〉 작가 노트 (2011)
글 작가 노트 2011-07-13

〈내 인생에 50代는 길 위의 수행자 다〉 작가 노트 (2011)

신장식

작가 본인이 블로그에 게시한 짧은 작가 노트 — '내 인생에 50代는 길 위의 수행자 다'라는 자기 정체성 선언 아래, 예술가의 길과 수행자의 길의 동일성, '희망의 아리랑'을 노래하고자 하는 작가 의지를 담은 4개 문구. 두 대표작 〈아리랑-기쁜날〉과 〈금강산 만물상〉의 캡션이 함께 게재됐다.

#작가노트 #길위의수행자 #50대 #아리랑 #희망의아리랑 #금강산만물상 #빛 #수행 #예술가의길

오키나와 국제대학 학술대회 발표 — 〈금강산 그림〉 (신장식) (2011)
복합 강연 2011-05-25

오키나와 국제대학 학술대회 발표 — 〈금강산 그림〉 (신장식) (2011)

신장식

신장식 작가가 오키나와 국제대학 학술대회에서 발표한 〈금강산 그림〉 자료. 발표 본문은 6개 섹션 — '1. 금강산 그림의 전통', '2. 분단과 금강산', '3. 다시 찾게된 금강산', '4. 관념적 금강산 그림', '5. 사실적 금강산 그림', '6. 금강산 그림의 전망' — 으로 구성되며, 1993~2007년 작가의 금강산 작품 시퀀스가 학술적 순서로 따라온다. 일부 작품에는 작가 본인 코멘트와 강태성 미술평론가 평이 인용됐다.

#학술발표 #오키나와국제대학 #금강산 #진경산수 #관념산수 #실경산수 #작가발표문 #강태성 #2011

〈신장식의 '금강산'과 세잔의 '생빅투아르산'〉 — 김진아 평론 (2010)
글 평론 2010-10-21

〈신장식의 '금강산'과 세잔의 '생빅투아르산'〉 — 김진아 평론 (2010)

김진아

미학자 김진아(서울대)가 2010년 10월 갤러리 인데코 신장식 〈봄 여름 가을 겨울〉 개인전 평론으로 작성한 글. 작가의 〈금강산〉과 세잔의 〈생빅투아르산〉이 표면상 유사해 보이는 ‘특정 산을 반복적으로 그린 작업’이라는 점을 짚으면서도, 두 작업이 정반대의 자리에 있음을 풀어낸다. 신장식의 〈금강산〉이 ‘우리’라는 공동체와의 소통을 일차적 동력으로 두는 데 비해, 세잔의 〈생빅투아르산〉은 작가 개인의 감각적 실재를 위해 실제 산의 모습을 왜곡하기까지 한다는 대비를 통해, 신장식의 작업을 ‘우리의 산’으로 위치 짓는다.

#금강산 #진경산수 #사계

제13회 부산국제영화제 공식 포스터 — 〈아리랑-희망 I〉 (2008)
이미지 기획기사 2008-10-02

제13회 부산국제영화제 공식 포스터 — 〈아리랑-희망 I〉 (2008)

작가 블로그

신장식의 〈아리랑-희망〉(1991)을 원화로 최순대 부산국제영화제 미술감독이 디자인한 제13회 부산국제영화제 공식 포스터와 아시안필름마켓 포스터.

#부산국제영화제 #공식 포스터 #아리랑 #희망 #아시안필름마켓

제13회 부산국제영화제 신장식 작가 인터뷰 (2008)
글 인터뷰 2008-09

제13회 부산국제영화제 신장식 작가 인터뷰 (2008)

작가 블로그

부산국제영화제 공식 포스터 원화 작가 신장식과의 인터뷰. 〈아리랑-희망〉의 의미, 88올림픽 미술 활동 경험, 강우석 감독 〈한반도〉 미술 협업, 향후 작업 방향 등 6개 주제를 다룬다.

#인터뷰 #부산국제영화제 #아리랑 #희망 #한반도 #강우석

연합뉴스, 〈미술평론가와 화가의 티베트여행〉 도서 〈다섯 빛깔 룽다와 흰색 까닥〉 보도 (2007)
글 뉴스 2007-11-02

연합뉴스, 〈미술평론가와 화가의 티베트여행〉 도서 〈다섯 빛깔 룽다와 흰색 까닥〉 보도 (2007)

연합뉴스

평론가 최태만과 화가 신장식이 함께 펴낸 티베트 미술안내서 〈다섯 빛깔 룽다와 흰색 까닥〉(다할미디어) 출간과 인사동 모란갤러리 작품전 소식을 다룬 보도. 책의 내용·여행 배경·전시 일정을 안내한다.

#보도 #연합뉴스 #티베트 #다섯 빛깔 룽다 #다할미디어 #모란갤러리

〈라싸에서 카트만두까지 — 맑고 투명한 색채로 표현한 티베트의 자연과 문화〉 — 최태만 평론 (2007)
글 평론 2007-10-31

〈라싸에서 카트만두까지 — 맑고 투명한 색채로 표현한 티베트의 자연과 문화〉 — 최태만 평론 (2007)

최태만

2005년 신장식과 함께 티베트를 여행한 평론가 최태만의 동행 비평. 라싸에서 카트만두로 이어진 우정공로 여정과 룽다·마니석에 담긴 티베트인의 마음, 그리고 작가의 맑은 색채에 대한 단상을 담았다.

#비평 #티베트 #라싸 #카트만두 #룽다 #마니석 #우정공로 #최태만

영화 〈한반도〉 청와대 세트 — 신장식 작품 설치 (2006)
이미지 기획기사 2006-07-17

영화 〈한반도〉 청와대 세트 — 신장식 작품 설치 (2006)

작가 블로그

강우석 감독 〈한반도〉(2006) 청와대 대통령집무실 세트에 신장식 작가의 작품 〈금강산 만물상〉·〈만물상의 나무들〉 등이 배경으로 설치된 촬영 현장 사진. 작가가 2008년 부산국제영화제 인터뷰에서 "영화의 청와대 집무실에는 청사초롱 그림과 금강산 그림이 사방에 걸려 있었습니다"라 직접 언급한 작품들이 시각 자료로 확인된다.

#한반도 #강우석 #청와대 #영화 #세트 #금강산 #만물상

신장식 작가 노트 〈동북공정과 야스쿠니 사이에서〉 (2006)
글 작가 노트 2006

신장식 작가 노트 〈동북공정과 야스쿠니 사이에서〉 (2006)

신장식

서양화가 신장식의 작가 노트. 백두산·고구려·고토에 대한 관심이 우리 정체성의 일부임을 짚으면서, 중국의 동북공정·티베트 공정과 일본의 야스쿠니 사이에서 분단된 한국이 처한 역사적 위치를 성찰한다. 통일이 우선이라는 인식 아래 우리 정체성과 역사를 능동적으로 마주해야 한다는 작가의 의지를 본인 작품 〈백두산〉(2006-015)과 함께 풀어낸다.

#작가노트 #백두산 #동북공정 #야스쿠니 #정체성 #분단 #통일 #2006

〈금강산의 빛〉 — 최태만 평론 (2005)
글 평론 2005-10-26

〈금강산의 빛〉 — 최태만 평론 (2005)

최태만

신장식의 2005년 개인전 〈금강산의 빛〉(모란갤러리)에 부친 미술평론가 최태만의 비평. 2004년 〈10년의 그리움〉에서 진일보한 대경산수의 시선, 정신적 차원의 빛, 분단의 비극을 품은 금강산의 정치적·역사적 의미, 겸재 정선의 진경산수 전통과의 연결을 짚는다.

#비평 #금강산 #빛 #진경산수 #최태만 #모란갤러리 #겸재 정선 #분단

〈화가 친구를 둔 자의 기쁨, 화가 신장식, 그 疏通의 美學〉 — 유시민 평론 (2005)
글 평론 2005-07-01

〈화가 친구를 둔 자의 기쁨, 화가 신장식, 그 疏通의 美學〉 — 유시민 평론 (2005)

유시민

시사평론가 유시민의 신장식 평론. '화가는 난해한 괴짜'라는 보편적 편견에 대비해 신장식을 "예외적으로 상식적인 화가"로 그려내며, 그의 작업을 '소통(疏通)의 미학'으로 읽는다. 1970년대 대구 심인고등학교 시절 신장식이 만든 '신장식표 연하장' 사업과 형 이름으로 출품한 경북도전 입상 일화, 1977년 미대 진학을 두고 부모님을 설득하던 친구들과의 '소통'을 회상하며, 88년 이후 깃발·청사초롱·연화무늬·북한산·광화문·금강산으로 이어진 작가의 도상이 결국 '소통의 도구'였음을 짚는다. 본문 안 작품 캡션과 부연설명(전시 이력·소장처)은 paragraph 단위 본문 흐름 보존 원칙에 따라 body에서 제거하고 related_works로 양방향 매핑.

#평론 #유시민 #시사평론가 #소통의미학 #신장식 #2005

〈2005 금강산의 빛〉 신장식 작가 영상 자료 (2005)
영상 기획기사 2005

〈2005 금강산의 빛〉 신장식 작가 영상 자료 (2005)

작가 블로그

신장식 작가가 제작·감독하고 손경환이 편집한 작가 영상 자료 (2005). 금강산 관광이 허가됐던 시기 작가가 직접 답사한 자료들 — 배 타고 출항·현지 버스 이동·등산·금강산 현지 시화전 개최 장면 등 — 이 한데 어우러져 영상화됐다. 음악은 첼리스트 미샤 마이스키(Mischa Maisky)의 〈Best of Mischa Maisky〉 수록곡 '그리운 금강산'.

#모란갤러리 #개인전 #금강산 #금강산관광 #작가영상 #답사 #시화전 #손경환 #미샤마이스키 #그리운금강산 #2005

〈사실(寫實)과 사의(寫意) 사이에서 본 금강산〉 — 이지호 평론 (2004)
글 평론 2004-01-02

〈사실(寫實)과 사의(寫意) 사이에서 본 금강산〉 — 이지호 평론 (2004)

이지호

미술비평가 이지호가 신장식의 금강산 회화를 사실(寫實)과 사의(寫意) 사이에서 분석한 비평. 관념의 금강산에서 진경의 금강산으로 이어진 작가의 여정, 한지 마티에르와 음양오행 색채 사용, 폴 세잔·터너·들라크루아 등 서양 풍경화 전통과의 비교, 겸재 정선 계승을 다룬다. 작품 〈금강산 천화대〉(세잔의 생 빅투아르 산과 대비), 〈금강산 천화대 소나무〉(추사 김정희 세한도와 연결), 〈금강산에서 바라본 백두대간〉(들라크루아·겸재와 함께 거론)이 개별적으로 분석된다.

#비평 #금강산 #진경산수 #이지호 #세잔 #들라크루아 #겸재 정선 #음양오행

〈10년의 그리움, 금강산〉 신장식 회화展 작가 영상 (2003)
영상 기획기사 2003-11-17

〈10년의 그리움, 금강산〉 신장식 회화展 작가 영상 (2003)

작가 블로그

작가가 직접 편집해 블로그에 게시한 영상 자료 — 2003년 사비나미술관에서 열린 〈10년의 그리움, 금강산〉 개인전(2003-11-17 ~ 2003-12-27, 금강산 관광 5주년 기념)을 소개한다. 작가가 금강산을 다녀온 답사 사진 자료, 스케치, 그리고 전시 출품 작품들이 한데 어우러져 편집된 작가 본인 영상.

#사비나미술관 #개인전 #금강산 #금강산관광 #작가영상 #답사 #스케치 #2003

신장식 〈10년의 그리움, 금강산〉전 — 전시 풍경·설치 자료 (2003)
이미지 기획기사 2003-11-17

신장식 〈10년의 그리움, 금강산〉전 — 전시 풍경·설치 자료 (2003)

작가 블로그

2003년 11월 사비나미술관 신장식 〈10년의 그리움, 금강산〉 개인전의 전시 풍경·설치 자료. 작가가 1993년 〈금강산〉 시작 이래 10년 작업을 결산하는 회화 출품작과 함께 선보인 〈10년의 그리움, 금강산 설치영상〉(영상·설치, 700×600×300 cm) 등 설치 자료를 포함한다.

#금강산 #진경산수 #설치

사비나미술관 〈10년의 그리움, 금강산〉 국내 보도 모음 (2003)
복합 뉴스 2003-11-14

사비나미술관 〈10년의 그리움, 금강산〉 국내 보도 모음 (2003)

한겨레

사비나미술관 〈10년의 그리움, 금강산〉 신장식 개인전(2003-11-17~12-24) 관련 국내 신문 보도 5건 모음. 한겨레 3건 — 노형석 기자(2003-11-14) 종합 보도(한겨레신문사·현대아산의 금강산 관광 5주년 인사동 전시 마당 소개), 손원제 기자(2003-11-14) 작가 인터뷰, 김보근 기자·황석주 기자 사진(2003-11-16) 작가 인터뷰 '금강산은 넘어야 할 아리랑고개'. 국민일보 이광형 기자(2003-11-17) — '금강산의 만남 그리고 희망' 타이틀 아래 사비나·금호·아트사이드 3개 전시 종합 보도. 주간한국 장병욱 차장(2003-12-18) — 〈한국 초대석〉 코너 단독 인터뷰, 작가의 '유화붓 준법'과 〈금강산 명상〉 한지 조형물 소개.

#국내보도모음 #한겨레 #국민일보 #주간한국 #사비나미술관 #10년의그리움 #금강산 #노형석 #손원제 #김보근 #황석주 #이광형 #장병욱 #금강산관광5주년 #2003

〈10년의 그리움, 금강산〉 — 김준기 평론 (2003년경)
글 평론 2003

〈10년의 그리움, 금강산〉 — 김준기 평론 (2003년경)

김준기

미술평론가 김준기의 신장식 〈10년의 그리움, 금강산〉 평론. 1988-1989년 통일운동의 격렬한 정서로부터 1998년 금강산 관광 개시·2003년 육로관광 시작에 이르는 분단 현실의 격변기를 배경에 두고, 신장식이 1993년 처음 금강산을 그리기 시작한 이래 다섯 차례 개인전을 거치며 관념산수에서 진경산수로 옮겨간 10년의 변천을 짚는다. 관념적 시각 기호로서의 1990년대 중반 작업과 직접 사생을 토대로 한 2003년 신작들의 회화적 변화('유화붓 준법'·뿌리기 절제·점묘와 선묘의 강화 등)를 분석하며, '회화적 목표에 압도되어 기의를 유보'했던 초기에서 '실체와 상징의 합일을 통한 진정성 획득' 단계로의 이행을 평한다.

#평론 #김준기 #금강산 #10년의그리움 #진경산수 #관념산수 #분단 #2003

〈신장식전〉 — 양정무 평론 (2001)
글 평론 2001-10-01

〈신장식전〉 — 양정무 평론 (2001)

양정무

한국예술종합학교 미술원 교수 양정무가 〈월간미술〉 2001년 10월호 EXHIBITION HIGHLIGHTS 섹션에 게재한 평론. 작가의 〈명상-금강산〉이 ‘금강산을 주제로 놓고 벌여 온 8번째 게임’이라 보고, 18세기 조선 대가들의 준법·19세기 분절적 민화의 형태감이 후퇴한 자리에 사실적 구도와 명암, 뚜렷한 능선이 들어선 변화에 주목한다. 출품작 〈금강산 만물상 - 1998.11.21〉(8개 캔버스 분해)과 11개 한지 결가부좌상을 ‘신비로움의 파괴와 작가 자신의 내면’으로 읽으며, 금강산이 한국 작가들의 자아 표현을 위한 영감의 진원지로 부활할 수 있음을 짚는다.

#금강산 #명상 #진경산수

신장식 〈명상-금강산〉전 — 전시 풍경 (2001)
이미지 기획기사 2001-09-04

신장식 〈명상-금강산〉전 — 전시 풍경 (2001)

작가 블로그

2001년 9월 국민아트갤러리 개관전으로 시작해 갤러리 우덕으로 이어진 신장식 〈명상-금강산〉전의 전시 풍경 자료. 〈금강산 만물상-1998.11.21〉(8개 캔버스 분해), 〈상팔담에서 본 금강산〉(681×181), 〈명상〉(한지 입체 11점 결가부좌상 설치) 등 출품작과 설치 광경, 전시 관련 자료(작가 블로그에 보존된 월간미술 광고 등)를 포함한다.

#금강산 #명상 #진경산수

〈금강산, ‘para-doxa’〉 — 강태성 평론 (2001)
글 평론 2001-08-01

〈금강산, ‘para-doxa’〉 — 강태성 평론 (2001)

강태성

미술평론가 강태성이 2001년 9월 신장식 〈명상-금강산〉전 평론으로 작성된 평론. 작가의 〈금강산〉 회화와 신작 입체 작업 〈명상〉 11점을 ‘병열성·역설(para-doxa)’의 틀로 함께 읽는다. 작가가 그린 금강산이 ‘갈 수 없으면서도 갈 수 있게 된’ 역설의 장소이며, ‘그리기’와 ‘뿌리기’의 행위 차이, 멀리서·가까이서 보는 시점 차이, ‘처음 그려진 층’과 ‘나중에 뿌려진 층’의 a and b 구조에서 ‘alteration’(상이화)이 발생함을 짚는다.

#금강산 #명상 #진경산수

〈긍정, 부정, 회상의 공간〉 — 강태성 평론 (1999)
글 평론 1999-09-03

〈긍정, 부정, 회상의 공간〉 — 강태성 평론 (1999)

강태성

미술평론가 강태성이 1999년 9월 표갤러리 〈금강산-생명력〉 개인전 평론으로 작성됐고 〈월간미술〉 1999년 10월호 EXHIBITION 섹션에도 게재된 평론. 1998·1999년 두 차례의 직접 답사 이후 작가의 표현이 사진 기반 관념적 양식에서 사생 기반 표현으로 전환됨을 짚고, 이를 라틴어 ‘decere’에서 유래한 ‘적합한 장식(decoratif)’ 개념으로 풀어낸다. 1989년 목판화 이후 작가가 발전시켜 온 ‘뿌려진 선’을 ‘긍정·부정·회상’ 세 층위의 공간 작업으로 해석한다.

#금강산 #생명력 #진경산수

일민미술관 〈몽유금강 — 그림으로 보는 금강산 300년전〉 신문 보도 모음 (1999)
복합 뉴스 1999-07

일민미술관 〈몽유금강 — 그림으로 보는 금강산 300년전〉 신문 보도 모음 (1999)

작가 블로그

1999년 7월 일민미술관에서 열린 〈몽유금강 — 그림으로 보는 금강산 300년전〉 단체전을 다룬 신문 보도 사진 모음. 신장식 작가가 출품 작가 중 한 명으로 참여했으며, 본문에 〈금강산-생명력〉(1999, 728×227cm, 캔버스에 한지 아크릴릭) 작품이 언급된다.

#몽유금강 #일민미술관 #금강산300년전 #단체전 #신문보도 #금강산 #1999년7월 #금강산생명력 #1999

문화일보, 〈금강산 에세이 — 웅장한 자태…캔버스가 모자라…〉 — 신장식 작가 기고 (1999)
복합 작가 노트 1999-05

문화일보, 〈금강산 에세이 — 웅장한 자태…캔버스가 모자라…〉 — 신장식 작가 기고 (1999)

신장식

문화일보 25면 〈금강산 에세이〉 코너에 게재된 신장식 작가 기고문. 1998년 11월 첫 금강산 방문 후 느낀 갈증과 회화의 내용·형식 합일에 대한 고민, 그리고 1999년 4월 16일 두번째 금강산행에서 마주한 만물상·옥류동·구룡폭포의 봄 풍경 체험을 담는다. 일민미술관 〈다시 찾은 금강산전〉(〈몽유금강 — 그림으로 보는 금강산 300년전〉) 출품 직전 작가의 작업 의지와 1993년부터 1998년까지 다섯 차례 금강산 개인전을 거쳐 직접 사생 단계로 옮겨가는 변환점을 회고한다. 남쪽 작가뿐 아니라 북쪽 작가와도 함께 그리고 발표하고 싶다는 작가의 바람도 함께 표명된다.

#작가기고 #작가에세이 #문화일보 #금강산에세이 #다시찾은금강산전 #일민미술관 #몽유금강 #금강산 #1999

문화일보, 〈금강산 사생화(寫生畵) 선보인 서양화가 신장식 교수〉 인터뷰 (1998)
글 뉴스 1998-12-22

문화일보, 〈금강산 사생화(寫生畵) 선보인 서양화가 신장식 교수〉 인터뷰 (1998)

문화일보

1998년 11월 18일 첫 금강산 관광선을 타고 실제 금강산을 다녀온 신장식 교수의 인터뷰. 1995년부터 〈금강산-생명력〉 연작을 그려온 그가 현장에서 받은 감동과 향후 작업 계획을 다룬다. 이 여행에서 그린 사생화가 종이에 먹 작품 15점으로 이어졌다.

#인터뷰 #금강산 #사생화 #문화일보 #양성희 #금강산관광

〈금강산 — 생명력〉 — 김유숙 평론 (1998)
글 평론 1998-10-09

〈금강산 — 생명력〉 — 김유숙 평론 (1998)

김유숙

미술이론가 김유숙이 1998년 신장식 개인전 〈금강산-생명력〉(한원미술관)에 부쳐 쓴 비평문. 청사초롱·연화문 등 전통 문양에서 출발한 작가의 작업이 1992년 〈아리랑-생명력〉을 기점으로 장식성을 넘어 소재의 생동감으로 전환되었고, 1995년부터 금강산을 매개로 동양 산수 정신을 현대적으로 재해석하는 흐름을 추적한다. 뿌리기(Dripping) 기법, 음양의 단순화된 색채, 격자선·실크스크린 오브제 등 작가 특유의 조형 언어와 현대인의 산수관을 분석.

#비평 #금강산 #생명력 #산수 #뿌리기 #Dripping #한원미술관 #김유숙

화랑 사계 〈명상-97. 10. 7〉 전시 풍경 (1997)
이미지 기획기사 1997-11-12

화랑 사계 〈명상-97. 10. 7〉 전시 풍경 (1997)

작가 블로그

화랑 사계에서 열린 신장식 개인전 〈명상-97. 10. 7〉(1997-11-12 ~ 11-22)의 전시 풍경. 작가가 직접 기록한 5장으로 전시 공간 내부 모습을 담았다.

#명상 #화랑사계 #전시풍경 #개인전

한국경제신문, 〈금강산에 투영돼 있는 우리 민족정신 형상화〉 신장식 보도 (1997)
복합 뉴스 1997-03-24

한국경제신문, 〈금강산에 투영돼 있는 우리 민족정신 형상화〉 신장식 보도 (1997)

한국경제신문

1997년 3월 24일자 한국경제신문이 보도한 신장식 작가 관련 기사 — 〈금강산에 투영돼 있는 우리 민족정신 형상화〉. 1997-03-25부터 04-07까지 표갤러리에서 열린 신장식 개인전 〈아리랑-금강산〉 출품작과 작품 세계를 다룬다.

#한국경제신문 #신문보도 #표갤러리 #아리랑-금강산 #개인전 #민족정신 #1997

신장식 작가 노트 〈한맺힌 '아리랑' 고개 넘어, 신바람나는 내고향 찾기〉 (1990년대 중후반)
글 작가 노트 1996

신장식 작가 노트 〈한맺힌 '아리랑' 고개 넘어, 신바람나는 내고향 찾기〉 (1990년대 중후반)

신장식

서양화가 신장식의 작가 노트. 작가 본인의 고향 회상(어린 시절 수성천·앞산·사당·동굴, 중학교 시절 경주 신라문화제 미술실기대회 참가)에서 출발해, 한국의 급격한 산업화 과정에서 사라진 '마음의 고향'을 되찾는 일을 자신의 작업 주제로 설정한다. 서양미술 모방의 한계를 짚으며 우리 조형언어의 회복 — 무속·풍수·민화·놀이판 등 기층문화에 뿌리내린 미적 양식의 재발견 — 을 〈아리랑〉 시리즈 작업의 핵심으로 제시한다. 한(恨)의 정서가 아닌 고개를 넘는 '의지와 희망'으로서의 아리랑을 재정의한다.

#작가노트 #아리랑 #고향 #기층문화 #전통조형언어 #회고 #경주 #신라문화제 #1990s

신장식 〈금강산〉(1996 인데코갤러리) — 작품 제작 과정·설치 풍경 (1996)
이미지 제작 과정 1996

신장식 〈금강산〉(1996 인데코갤러리) — 작품 제작 과정·설치 풍경 (1996)

신장식

1996년 4월 인데코갤러리 신장식 개인전 〈금강산〉의 작업 자료 묶음. 대형 〈금강산〉(1996-004, 국립현대미술관 소장본)의 작업실 제작 과정 1장과, 전시장 안 같은 시리즈의 설치 작품 3장으로 구성. 캔바스에 한지를 부착해 면을 분할하고 그 위에 아크릴릭으로 산세를 그려 내는 작가 특유의 제작 과정과, 인데코갤러리 공간에서 펼친 〈금강산〉 설치의 spatial sense를 함께 볼 수 있다.

#작업과정 #설치 #금강산 #인데코갤러리

〈신장식의 금강산도〉 — 박은순 평론 (1995)
글 평론 1995-02-21

〈신장식의 금강산도〉 — 박은순 평론 (1995)

박은순

1993~1995년 신장식의 금강산 시리즈를 다룬 박은순(미술사가)의 비평. 신장식이 가보지 못한 금강산을 일제시대 사진첩과 비디오필름, 겸재 정선 등 조선 대가들의 금강산도 연구를 통해 어떻게 발견했는지, 외금강 만물초의 골산 형세와 파란색·코발트색·흰색의 상징, 닥종이 질감과 뿌리기 기법, 사각형 틀과 볼트·넛트 모티프의 의미를 분석한다.

#비평 #금강산 #진경산수 #박은순 #관념산수 #만물초 #뿌리기

〈금강산〉 표갤러리 신장식 개인전 신문 보도 모음 (1995)
복합 뉴스 1995-02

〈금강산〉 표갤러리 신장식 개인전 신문 보도 모음 (1995)

작가 블로그

1995년 2월 신문들이 보도한 신장식 작가의 〈금강산〉 개인전(표갤러리, 1995-02-21~03-03) 기사 사진 5장과 전시 포스터 1장. 매체는 중앙일보·조선일보·한국일보 등 다매체로 확인된다.

#신문보도 #중앙일보 #조선일보 #한국일보 #표갤러리 #금강산 #개인전 #1995년2월 #1995

공간(SPACE) 1995년 1월호 — 신장식 〈금강산 그리기〉 작가 기고 (1995)
복합 기획기사 1995-01

공간(SPACE) 1995년 1월호 — 신장식 〈금강산 그리기〉 작가 기고 (1995)

공간 (SPACE)

1995년 1월호 〈공간(空間) SPACE〉(ARTS & ARCHITECTURE & ENVIRONMENT) 잡지에 게재된 신장식 작가의 〈금강산 그리기〉 기고. 작가가 「아리랑」 주제 작업을 거쳐 자연의 생명력을 그리려는 관심으로 금강산을 만나게 된 과정과, 정선·민화·창경궁 희정당 김규진의 금강산도에서 받은 영감, 분단으로 갈 수 없는 금강산에 대한 민족 정서를 다루며 작가의 〈금강산전〉 의미를 짚는다. 박현주(Park Hyun-Joo)의 영문 번역이 함께 게재됐고, 잡지 표지에는 작가의 〈Mt. Kumgang〉(1994, 종이·아크릴릭) 작품 도판이 사용됐다.

#공간 #SPACE #잡지기고 #작가에세이 #금강산 #박현주번역 #표갤러리 #1994 #1995

월간미술 1994년 4월호, 〈전통미의 재해석, 생명과 리듬의 표현〉 — 서정걸 평론 (1994)
복합 평론 1994-04

월간미술 1994년 4월호, 〈전통미의 재해석, 생명과 리듬의 표현〉 — 서정걸 평론 (1994)

서정걸

1994년 4월호 〈월간미술〉 〈젊은 시각〉 코너 평론. 서정걸 월간미술 기자가 신장식 작가의 작업실(서울·성남 경계 집단 스튜디오)을 방문 취재하고, '리듬의 표현·생명력'을 핵심 미적 명제로 짚는다. 작가의 1988 서울올림픽 미술 조감독 경험에서 비롯된 전통적·민속적 소재('아리랑'·'청사초롱') 작업과 목판화에서 발견한 나무의 리듬, 뿌리기·노끈 붙이기 등의 표현 기법을 한국적 정서와 새로운 조형성의 탐구로 평한다. 작품 명제에 '생명력'이 자주 동반되는 이유와, 민속적 조형물에서 자연(소나무·민들레·들국화·맨드라미)으로 전통 탐구의 폭이 확장되는 변화를 함께 다룬다.

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〈서양화가 신장식, 어둠 밝히는 희망의 청사초롱〉 잡지 보도 (1994 추정)
복합 기획기사 1994

〈서양화가 신장식, 어둠 밝히는 희망의 청사초롱〉 잡지 보도 (1994 추정)

작가 블로그

〈서양화가 신장식, 어둠 밝히는 희망의 청사초롱〉이라는 제목의 잡지 보도. 신장식 작가의 청사초롱 모티프 작품들이 본문에 언급된다.

#잡지보도 #청사초롱 #아리랑 #희망 #1994

〈‘우리 것’에 관한 신장식의 조형방식〉 — 정영목 평론 (1993)
글 평론 1993-04-30

〈‘우리 것’에 관한 신장식의 조형방식〉 — 정영목 평론 (1993)

정영목

미술평론가 정영목(숙명여대 교수, 서양미술사·미술평론)이 1993년 4–5월 갤러리 이콘 초대 신장식 개인전 〈금강산〉 평론으로 작성된 평론. 박신의·최태만·김영재·강성원·서성록·오병욱 등 작가의 1989년 토(土)갤러리·1992년 이콘갤러리 개인전 평문을 두루 종합 인용하며, 작가가 〈아리랑〉 시기의 직접적인 도상·민속성을 떨치고 ‘자신의 것’과 ‘우리 것’을 객관화해 풀어 나가는 흐름을 짚는다. 1988년 〈아리랑-아침〉의 장고 도상과 1991–92년 〈아리랑〉의 모기향 오브제를 ‘주제의식의 중성화’ 사례로 든 뒤, 1993년 〈금강산〉 시리즈를 ‘식물성 이미지’로 명명 — 정선의 〈금강산도〉, 일제시대 사진첩, 1990년대 초 북한 방문 영상이 작가의 산수 형식 결정에 어떻게 작용했는지를 형태·구조의 측면에서 분석한다.

#평론 #정영목 #갤러리이콘 #금강산 #정선 #산수화

〈촛불 켜는 마음〉 — 신장식 작가 그림 에세이 (1992)
글 작가 노트 1992-08-12

〈촛불 켜는 마음〉 — 신장식 작가 그림 에세이 (1992)

신장식

1992년 8월 12일자 매체 미상 신문 〈문화〉 면 17쪽의 '그림 에세이' 컬럼에 신장식 작가가 직접 기고한 짧은 산문 〈촛불 켜는 마음〉. '의식의 시작처럼 우리도 촛불 켜 마음 밝히자'는 회화관 아래, 신문 page에 작가 사진과 함께 〈아리랑-기원〉 시리즈 두 작품 도판이 게재됐다.

#작가에세이 #그림에세이 #신문기고 #아리랑 #판화 #촛불 #1992

documenta IX 출품 — '다른 것들과의 만남'전 (독일 카셀, 1992)
이미지 기획기사 1992-06-13

documenta IX 출품 — '다른 것들과의 만남'전 (독일 카셀, 1992)

작가 블로그

1992년 9회 documenta(독일 카셀)에 출품한 작품 2점과 전시 현장·작업실 기록. '다른 것들과의 만남'(Begegnung mit den Anderen)으로 명명된 한국 작가 그룹전으로, K-18 전시장과 한 뮌덴(Hann. Münden)에서 진행되었다. 출품작은 〈아리랑-기쁜날〉(1991, 130×194cm)과 〈아리랑-기원〉(1992, 300호)이다.

#전시기록 #도큐멘타 #documenta #카셀 #독일 #아리랑 #1992

〈전통의 덕목과 역사성〉 — 서성록 평론 (1992)
글 평론 1992-05-12

〈전통의 덕목과 역사성〉 — 서성록 평론 (1992)

서성록

미술평론가 서성록이 1992년 5월 갤러리 이콘 신관개관기념 신장식 개인전 평론으로 작성된 평론. 1989년 토갤러리 개인전, 1991년 신세계미술관 개인전을 잇는 흐름 안에서 작가가 한지·오방색·민속 도상(청사초롱·맨드라미·태극·화염문·엽전·모기향)을 한국적 우주관의 지시물로 재배치하는 작업을 짚는다. 광화문·총독부를 다룬 대형작품을 작가의 "빼앗긴 국운"에 대한 역사 의식의 도해로 해석하며, 명료성과 분석성을 강점으로 둔 한편 형식 기제에 좀 더 민속적인 여과장치가 필요함을 과제로 남긴다.

#평론 #서성록 #갤러리이콘 #아리랑

신장식 판화전 〈아리랑〉 평론 — 작자미상 (1992)
글 평론 1992

신장식 판화전 〈아리랑〉 평론 — 작자미상 (1992)

작가 블로그

1992년 갤러리21·상문당·갤러리 이콘 3개 화랑을 순회한 신장식 판화전 평론으로 작성된 짧은 글. 작자 표기가 본문에 없어 작자미상으로 추정. 작가의 작품세계를 '리듬'과 '생명력'의 개념으로 풀어내며, "호흡과 재료의 리듬이 합치되는 지점을 찾는 것"을 작가 본인의 연구과제로 인용한다. 작위를 배제하고 재료의 리듬을 따라 작업할 때 자연의 생명력과 작가의 정서가 자연스럽게 드러난다는 작품관을 평자가 옮겨 적은 글.

#평론 #도록 #아리랑 #판화 #리듬 #생명력 #작자미상

신장식 작품 활용 잡지 표지 모음 (1991~1993)
이미지 기획기사 1991-06

신장식 작품 활용 잡지 표지 모음 (1991~1993)

작가 블로그

1991년 6월부터 1993년 6월 사이 5개 잡지(월간미술·조흥소식·현대백화점·금호문화·책과 인생)의 표지에 신장식 작가의 작품이 활용된 사례 모음. 미술 전문지·은행 사보·백화점 사보·기업 문화지·교양지로 매체 성격이 폭넓어 1990년대 초 작가 작품의 매체 활용 폭을 보여준다. 〈우리네 마음들은 어디로 가는가〉(1992)와 〈생명력〉(1992)의 표지 활용이 명시 확인된다.

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〈장식적 회화와 전통의 추구〉 — 오병욱 평론 (1991)
글 평론 1991-03-19

〈장식적 회화와 전통의 추구〉 — 오병욱 평론 (1991)

오병욱

미술평론가 오병욱이 1991년 3월 신세계미술관 〈아리랑〉전 평론으로 작성됐고 〈월간미술〉 1991년호에도 게재된 평론. 신장식의 회화를 '장식적'으로 풀어내며 순수회화와 한민족의 정서가 만나는 지점을 짚는다. 19세기 후반 공꾸르 형제부터 신인상주의·입체주의·추상에 이르는 서구 회화의 흐름을 경유해 장식성이 20세기 순수회화의 핵심 속성임을 정리한 뒤, 1988 서울올림픽 미술부 참여를 분기점으로 한 작가의 순수회화로의 전환, 그리고 〈아리랑〉 연작이 슬픔보다는 기쁨, 고난보다는 미래의 희망을 그려내는 통합적 주제 작업임을 짚는다.

#평론 #오병욱 #아리랑 #신세계미술관 #월간미술

제1회 삿포로국제현대판화비엔날레 도록 — 신장식 〈아리랑-기원 II〉 후원자상 페이지 (1991)
이미지 기획기사 1991

제1회 삿포로국제현대판화비엔날레 도록 — 신장식 〈아리랑-기원 II〉 후원자상 페이지 (1991)

작가 블로그

1991년 제1회 삿포로국제현대판화비엔날레 도록 24쪽 — 후원자상(SPONSORS' PRIZE / レナウン 賞, RENOWN INCORPORATED 후원) 수상작 〈아리랑-기원 II〉(1992-011) 도판과 함께 일본어·영어 작가 약력이 게재됐다. 약력에는 1982년 제2회 서울 국제 미니아추어 판화전, 1989년 제8회 대한민국 미술대전 대상, 1991년 제4회 와카야마 판화 비엔날레 수상 이력이 명시되어 있다.

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〈창작의 현장〉 잡지 — 최태만 평론 (1990)
복합 평론 1990

〈창작의 현장〉 잡지 — 최태만 평론 (1990)

최태만

1990년 잡지 〈창작의 현장〉에 실린 미술평론가 최태만의 신장식 평론. 작가의 판화 〈아리랑〉 시리즈를 중심으로 우리 민족의 낙천적·진취적 정서, 목판이라는 매체 선택의 의미, 그리고 현실의 모순을 극복하려는 변증법적 삶의 자세를 다룬다. 작가 블로그에 보존된 잡지 인쇄본 사진과 작가의 판화 제작 작업 사진이 함께 남아 있다.

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한겨레, 〈아리랑 주제 고유생명력 표현〉 신장식 작가 보도 (1989)
복합 뉴스 1989-08-25

한겨레, 〈아리랑 주제 고유생명력 표현〉 신장식 작가 보도 (1989)

한겨레

1989년 8월 25일자 한겨레 신문이 보도한 신장식 작가 관련 기사 — 〈아리랑 주제 고유생명력 표현〉.

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신장식 판화전 〈아리랑〉 작가 노트 (1989)
글 작가 노트 1989-08-23

신장식 판화전 〈아리랑〉 작가 노트 (1989)

신장식

88서울올림픽 폐회식의 청사초롱 행렬을 직접적 소재로 한 〈아리랑〉 시리즈 작업 노트. 단국대 의상박물관 청사초롱의 현대적 재해석, 소멸법(消滅法) 다색 목판 기법 적용. '한'이 아닌 '아리랑 고개를 넘어가는 희망과 의지'의 정서.

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〈아리랑 : 자기긍정과 너그러움〉 — 최태만 평론 (1989)
글 평론 1989-08-23

〈아리랑 : 자기긍정과 너그러움〉 — 최태만 평론 (1989)

최태만

미술평론가 최태만이 1989년 신장식 판화전 〈아리랑〉에 부쳐 쓴 비평문. 아리랑이 단순한 '한(恨)'의 정서가 아닌, 현실의 모순을 극복하고자 한 미래지향적 의식의 표상임을 분석하고, 청사초롱·촛불·태극 등 전통적 상징물을 신장식이 어떻게 자신의 낙관적 세계관과 결합하여 새롭게 해석해내는지 — 특히 소멸법(消滅法) 목판 기법을 통한 표현의 가능성을 짚는다.

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일간스포츠, 〈오늘의 시각통해 전통 모색〉 — 박신의 평론 (1989)
복합 평론 1989-06-22

일간스포츠, 〈오늘의 시각통해 전통 모색〉 — 박신의 평론 (1989)

박신의

1989년 6월 22일자 일간스포츠 〈오늘의 문제작〉 칼럼에 실린 미술평론가 박신의의 신장식 평론. 1989년 5월 17~23일 토(土)갤러리 〈아리랑〉 개인전을 대상으로, 작가가 모색하는 전통의 미적 형식과 의미구조를 분석한다. 〈아리랑-아침〉의 응축·분출하는 생명력의 법칙과 〈아리랑-통일〉의 해학적 화해 양식을 짚으면서, 신장식이 이루어낸 성과와 그 안에 남아 있는 한계(전통 해석의 부분성)를 함께 평한다. 같은 신문 page에 게재된 〈오늘의 문제작〉 선정경위(선정위원 박용숙·윤범모·박신의)와 이남 기자의 작가 인터뷰도 본문 흐름대로 함께 보존했다.

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Der Tagesspiegel, 〈Die Koreaner kommen〉 — 신장식 베를린 첫 개인전 보도 (1989)
복합 뉴스 1989-01-17

Der Tagesspiegel, 〈Die Koreaner kommen〉 — 신장식 베를린 첫 개인전 보도 (1989)

Der Tagesspiegel

1989년 1월 17일자 베를린 일간지 〈Der Tagesspiegel〉의 〈Feuilleton〉(문화) 섹션 평론. 베를린 갤러리 로호(Galerie Roho, Sesenheimer Straße 19)에서 1989년 1월 23일까지 열린 한국 작가 3인 — 신장식·배성환(Sung-Hwan Bae)·이상봉(Sang-Bong Lee) — 의 동시 개인전을 다뤘다. 신장식 작가의 한지 깃발·가면 회화를 한국 민속적 기원의 재해석으로 평하며, 세 작가에게 공통된 '빈 면에 대한 용기'와 '극도로 절제된 수단'에 주목했다. 1988 서울 올림픽 이후 베를린 미술계가 한국 미술과의 교류를 본격 확대하던 시점의 보도로, 신장식 작가의 첫 해외 개인전을 기록한 자료다.

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〈'우리것'의 보편성 표현〉 잡지 보도 (1989)
복합 기획기사 1989

〈'우리것'의 보편성 표현〉 잡지 보도 (1989)

작가 블로그

1989년에 발행된 잡지 기사 〈'우리것'의 보편성 표현〉 — 신장식 작가의 작품 세계와 한국적 모티프 작업을 다룬 보도. 본문에서 작품 〈아리랑 -영혼〉과 〈아리랑-통일〉이 언급된다.

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제8회 대한민국 미술대전 판화부문 대상 〈아리랑-기쁜날 V〉 — 신장식 작가 국내 신문 보도 모음 (1989)
복합 기획기사 1989

제8회 대한민국 미술대전 판화부문 대상 〈아리랑-기쁜날 V〉 — 신장식 작가 국내 신문 보도 모음 (1989)

작가 블로그

1989년 제8회 대한민국 미술대전 판화부문 대상에 선정된 신장식 작가 〈아리랑-기쁜날 V〉 수상 관련 국내 신문 보도 4매체 모음. 조선일보가 〈美術大展 大賞作 紙上展〉으로 양화·한국화·조각·판화 4부문 대상작을 한 면에 소개한 면을 포함해, 나머지 3매체는 작가 인터뷰 중심으로 88서울올림픽 개·폐회식 미술 조감독 이력, 청사초롱 도상의 의미, 아리랑을 '한(恨)이 아닌 고난 극복의 의지·희망의 상징'으로 승화시키려는 작업관을 공통으로 다뤘다.

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〈'전통'의 맥을 찾는 작업〉 — 최태만 평론 (1989)
복합 평론 1989

〈'전통'의 맥을 찾는 작업〉 — 최태만 평론 (1989)

최태만

미술평론가 최태만의 1989년 신장식 평론. '한국미술에 있어서 전통의 문제'와 '전통의 탐색 그 가능성과 한계' 두 절로 나뉜 비평문으로, 신장식의 1988년 서울올림픽 개·폐회식 미술 실무 참여 경험이 그의 전통 탐색 작업으로 이어진 과정을 분석한다. 깃발(농기·군기·왕의 행차 깃발) 도형에서 발견한 '응축과 발산'의 힘, 〈아리랑 - 아침〉의 오방색·화염각·고구려 벽화 도상 구조, 민화·태극·곡옥·방상시 얼굴 등 기층민중의 미적 표현물 활용을 짚는다. 동시에 도해적·평면적·설명적 한계와 산업사회 안 설득력 확보라는 작가의 과제도 함께 평한다.

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